憧れの人

今は、私もテルミン婆さんになるまで現役で弾き続ける！という目標がありますが、そもそもの音楽の目標はこの方の美しい音色に始まったのでした。

今日は私のテルミンのルーツについてお話させてください。

私が５歳の頃、母が初めて買ってくれたレコードのこの美しい方！

当時は私もヴァイオリンを習っていたので（・・・と書くと英才教育っぽいニュアンスですが、完全にこどもの習い事レベルです。）励みになるようにと、母が買ってくれました。

５歳児ながらに、このビジュアルにグッと心を掴まれ、もう何回このレコードを聴いたことか！

ひとつひとつの音が本当に美しくて、目を閉じると、弓の動きが生き生きと感じられるのです。

このジャケも大好きで、当時の発表会の後に親が撮ってくれた私の写真は、これを精一杯真似た表情をしていました。（笑）

家の近所の市民ホールでコンサートがあったときも、連れて行ってもらい、10列目くらいで演奏を聴きました。

いつか私も「チゴイネルワイゼン」を弾いてみたい！

そう思いながら練習し、時は流れ、高校生になった頃。「演奏会用名曲集」という楽譜集を買って、いよいよ弾いてみようとしたときです。

・・・・ん？　この曲じゃない！！

では私が１０年以上「チゴイネルワイゼン」だと思って目指していたものは？

長年の間違いに衝撃を受けて、もう一度よーーくレコードを聴きなおしてみると、それはB面に収録された

「序奏とロンド・カプリチオーゾ作品28（サン＝サーンス）」でした。

それを大人になってまた生で聴いてきました。というお話でした。

心にいつもヴァイオリン

テルミンを演奏するようになった今でも、演奏の組み立てを考える時、実は、いつも心の中で弓（ヴァイオリンを弾く時右手に持っているあの棒です）をイメージします。

どこで早め、どこで切り返すか？そんなことを考えています。

テルミンは、弓で弾く楽器や、息を吹き込んで吹く楽器と違って、永遠に音をのばせてしまうんです。

弦楽器の弓はどこかで切り返さなければならないし、息もいつまでもは続かない。自然に減衰したり終わりが来るのです。

それが無く、永遠に同じトーンで続くのは、何とも不自然で違和感を感じるはずです。初めてテルミンを聴く人もきっと。

物理的にできてしまうけれど、そこに自分の身体感覚を介して、音の終わりを作るのです。

この曲のMVの終わりあたりは特にその感覚を強く意識して演奏しました。

今日は、こちらの曲で締めたいと思います！